热爱戏曲的您想必一定知道，北京藏着一个宝藏剧院！自1957年6月22日建院以来，北方昆曲剧院以弘扬北昆之豪放，取法南昆之绵长为特色，形成了豪放不乏细腻，传统兼具创新的独特艺术风格，汇集了韩世昌、白云生、侯永奎等一批杰出的昆曲表演艺术家！

(资料图片仅供参考)

回望过去，北方昆曲剧院一路走来经历了哪些高光时刻？面临逆境时，又是怎样得以涅槃重生？今晚21:00，由北京银行独家冠名播出的《档案》为您倾情讲述！

北方昆曲剧院的前世今生

要从这些神秘的箱子说起！

元末明初，昆曲诞生于苏州昆山一带，至今已有600年历史。万历年间，昆曲进入北京，繁荣于宫廷。然而，从清乾隆末年开始，随着通俗易懂的地方声腔进京和清王朝的衰落，昆曲逐渐被冷落。那时，光绪皇帝的父亲，权倾朝野的醇亲王是个昆曲的超级发烧友。他曾命人做了崭新的戏箱，赐给王府戏班的两位班主，让他们带回老家，坚持把戏唱下去。

就是这样，效力于宫廷、王府的顶级昆曲大师们把一身本领带入了河北民间，并在这里沉淀、淬炼。1911年，当年从醇亲王府来到河北的戏箱，兜兜转转传到了高阳县几位昆弋名家的手里。他们用这套戏箱成立了一家新戏班，北方昆曲剧院的前身——昆曲史上赫赫有名的“荣庆社”诞生了。1917年，河北突发大水，为了生存，荣庆社浩浩荡荡闯进了京城。他们的演出能否征服京城百姓的耳朵？随着历史的发展与演进，北方昆曲剧院又是如何建立起来的？

昆曲遭遇史上最低潮时刻

顶级大咖加经典剧目却无人问津

随着改革开放的大幕拉开，文艺事业再次迎来了百花齐放的春天。1979年4月，北方昆曲剧院正式恢复建制。在80年代初，洪雪飞、侯少奎、蔡瑶铣、周万江等挑起了剧院的大梁，很多年轻人的加入也为北昆注入了新鲜的活力。根据一段1982年的珍贵录像，北昆元老侯玉山90岁高龄依然亲自教学，一丝不苟！也正是有了这样的艺术家，北昆的精神得以代代传承。

然而，巨大的危机也在逼近，日新月异的流行文化让人很难静下心来欣赏昆曲。90年代初的一天，北方昆曲剧院的当家大武生侯少奎正演出他的拿手好戏《单刀会》。台上三四十人拼尽全力，台下却仅有8、9个观众捧场。于是，剧院的工作人员只好扮演观众，在台下也演了一出“戏”。而到了90年代中期，全国的昆曲院团大约只剩下800人，被戏称为“800壮士”。在昆曲最为低潮的时刻，北方昆曲剧院如何在困境中努力求生？

当600年昆曲遇上300年《红楼梦》

它们会碰撞出怎样的火花？

2001年，昆曲被列入世界级非物质文化遗产代表作名录。随后，北方昆曲剧院进入了快速发展期。2009年，梅花奖得主杨凤一当选北方昆曲剧院新一任院长，开启了排演《红楼梦》的大计划。原来，《红楼梦》所描写的时代正是昆曲的鼎盛时期，小说中就有很多演唱昆曲的描述。昆曲却从没有全景式地展现过这一宏篇巨著，实在令人遗憾！

这版用昆曲演绎的《红楼梦》相当特别！首先，杨凤一大胆启用年轻人做主演，不再论资排辈。其次，她还提出了“大昆曲”理念，打破南、北方昆曲的门户之见。此外，《红楼梦》用昆曲韵律全新创编“昆歌”，在舞美设计上也突破传统，融入大量现代元素。这部作品也因此实现了11个戏曲大奖的全满贯，成为一次具有里程碑意义的艺术创作！如今的北方昆曲剧院，为了经典剧目的传承与创新，又付出了怎样的努力？

今晚21:00，敬请关注由北京银行独家冠名播出的《档案》，带您了解北方昆曲剧院的前世今生！